李 安 三部曲

家庭三部曲

中国台湾1991年李安执导的电影

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《家庭三部曲》是李安执导的电影，于1991年上映。

中文名 家庭三部曲 制片地区 中国台湾 导    演 李安主    演 王莱、郎雄、李涵王、博昭、黛比·舒奈德对白语言 中文 出品时间 1991年

由《推手》（1991）、《喜宴》（1993）和《饮食男女》（1994）三部作品构成的“家庭三部曲”是李安最早的三部作品，创作于进入好莱坞之前。因为三部影片都有一个由郎雄饰演的父亲形象，又称作“父亲三部曲”。

从小习太极拳的朱老,退休后被在美国任电脑工程的独子从大陆接去,原本以为可从此安享晚年,可是语言不通,...

简介：老人问题，是个世界性的问题，而中国传统文化和西方现代文明的分歧却是很大的。李安的电影《推手》选择这样一个中国老人在美国的故事，本身就包含着自然的冲突矛盾，而其中涉及的伦理、感情则是属于全人类的。东西方文化的不同，加上年龄、语言、生活习惯的不同，使老朱根本无法和儿媳交流，也无法融入儿子的生活，老朱真的成了一个多余的人。老朱一身太极功夫足以让他自傲，但在美国他却什么也没法干，连洗盘子都干不了。这是个难以调和的矛盾，也难怪儿子要以头撞墙。所有的儿子和所有的老人都会遇到这种两难的局面，面对这种冲突，李安也只能在冬日的阳光下轻轻的长叹了。就连最后的结尾，两位老人似乎又要走在一起、互相扶持了，本该是个圆满的结局，李安都只是让陈太太轻轻答了一声"没有"，把无尽的惆怅留给了银幕前的观众。

引言：父亲，家庭与社会

在世界影史上，有许多经典的“三部曲”电影，比如爱情题材的《爱在三部曲》，科幻题材的《黑客帝国三部曲》，奇幻题材的《指环王三部曲》。

而对中国观众来说，最熟悉的应该就是李安导演的《父亲三部曲》（《推手》，《喜宴》和《饮食男女》）了。

每一部影片，着眼点虽然是父亲，但都对家庭进行了深刻的解剖，并进而折射出一个社会的面貌。

看起来是中国父亲的三种困局，却蕴含着传统中国的三种困境。

推手：中与西的文化融合，传统中国的困境与新生

作为李安的处女作，《推手》的故事很温和，但是已经具备了李安的独有风格。

老朱搬到美国和儿子一起住，在儿子晓生上班，孙子上学时，大多数时间是老朱和洋儿媳玛莎两个人共同待在家里。

语言，年龄和文化上的差异导致两人虽然生活在一栋房子，却仿佛在两个世界。

老朱在家里打坐、练书法、听京剧、打太极、吃中餐；而儿媳却在家里练瑜伽、写小说、听流行乐、慢跑、吃西餐。

等到老朱儿子孙子回家后，一家人一起吃饭就更热闹了，老朱想让孩子多吃肉，玛莎想让孩子多吃蔬菜，而晓生夹杂在中间只能用双语不停调和。

出场人物少的一大好处，就是能有清晰的象征关系：父亲老朱对应的传统中国，儿媳玛丽对应的现代西方，儿子晓生对应的现代中国，还有孙子对应的未来中国。

老朱和玛莎的矛盾终于因为一次意外爆发了，在玛莎一次手腕脱臼后，老朱想要用中医的正骨法治疗，最后却反而加剧了玛莎的痛苦。

爱面子的老朱受不了儿子无奈的眼神，更接受不了自己没用的事实。老朱离家出走，儿子遍寻无果，着急地在家砸起了东西。

而最后老朱回到家，却什么也没说，和玛莎共同收拾了起来，并把喝醉的晓生扶到了床上。

在故事背后，这也是传统中国、传统文化的一种困境——与西方文化格格不入，在现代思潮频频出错，在未来文化中看不到自己最珍惜事物的影子。

传统中国的困境直接导致了现代中国的一种徘徊与延宕。对传统的去糟留华，对现代的批判接受，其实并不总能达到完美的平衡。

晓生作为儿子想到了一个“两全其美”的办法，暗中安排老朱和中国女同事的妈妈陈太太多见面，希望他们能增进感情，一起搬到养老院住。

陈太太却听到了女儿打电话，感觉自己被嫌弃了，在和老朱独处时默默地哭了出来。老朱心里怅然，最终也独自前往华人餐馆打工。

在被餐馆老板说道不中用后，老朱和众人起了冲突，最终被老板报警抓进了看守所，赶来的晓生和父亲打开了心扉，取得了彼此的谅解，理解与和解。

电影最后，一家人搬进了新家，老朱能有更好的环境独处，而和陈太太也恢复了一种有一定距离感的亲近状态。

老朱和儿子关系的破碎与重组，其实也如同传统中国的绝境与重生。深层次都是太极、推手的核心——一种以柔克刚的中庸之道。

欲说还休，却道天凉好个秋。

喜宴：忠与孝的批判反思，传统中国的变革与妥协

相比《推手》偏悲情，落寞的风格，《喜宴》则一直处于一个轻快的基调中。

高伟同在美国生活，并且有一个相恋多年的同性爱人西蒙。远在中国的父母不断安排相亲，不堪其扰的伟同最终决定找女房客威威来一场“假结婚”。

《喜宴》一开始就在无形中展露出来“孝”这个字眼的力量感与压迫感，“不孝有三无后为大”这句古训，在时隔千年，距离千里后还发挥着强大的威力。

伟同与威威，在赶来的高爸高妈见证下，前往市政厅简单完成了结婚手续。简陋的仪式让高爸高妈很不适应，西蒙想给大家照全家福时，高妈甚至难过地哭了起来。

几个人冷清吃着晚饭的时候，酒店老板老马认出了高爸，原来他是高爸当师长时的司机。听闻此事后，老马立刻打下包票，要帮伟同在自己的酒店好好办十几桌酒。

“忠孝两全”，在传统中国的价值观中，忠比孝有着更深厚的影响。

司机老马花大力气张罗了婚礼，但是别说上桌吃饭，就是在送别老师长时都只是谦卑地站在一旁，而高爸也说不出谢谢，只是拿起老马的手用力握了握。

伟同三人只好继续配演下去，把同事亲戚朋友全请了过来，在喧嚣的“喜宴”上，配合着各种搞新郎、整新娘、闹洞房。

在新婚夜，伟同威威不小心擦枪走火怀了孕，这让西蒙极其愤怒，引起一场大吵，吓得高爸高妈一句话都不敢说。

心烦意乱的伟同不堪妈妈询问，终于说出了自己是同性恋的事实，高妈听后直接就瘫软了下来。

在对忠与孝进行了批判反思之后，“喜宴”的喧闹与崩塌的这段剧情，也对应传统中国的辉煌与变革。

传统中国与现代中国的交接中，有着许多观点上的差异与矛盾，开放所带来的的改革，不仅是在经济上，更是在思想上。

最终，两代人以一种难以想象的方式达成了和解。高爸高妈做出了妥协，接受了伟同的同性身份；伟同西蒙也做出了和解，答应养大威威肚子里高家的孩子。

忠与孝，是我们民族最最引以为傲的品质，但是即使如此，它们也值得我们去反思、质疑与批判。

是否只有将关系异化，才能达成“忠”；是否一定把生育重于一切，才能被认为“孝”？

饮食男女：食与色的大胆审视，传统中国的解构与重构

在探讨完“中与西”、“忠与孝”等人文层面的话题后，《饮食男女》更近一层，大胆审视了“食与色”这个更禁忌，但也更本源的话题。

当了一辈子大厨的老朱，晚年没想到两件事会落在自己头上：自己的味觉几乎完全坏掉了；老伴没了以后三个女儿一个都没出嫁。

李安曾说过，《饮食男女》中冲突感主要来源于一种错位，是家庭里“母亲”形象缺失后，父亲和女儿想要替代所带来的反差。

三个女儿中，二女儿无论是长相还是性格都和母亲更像一点。

在工作上完全是女强人，新一代职场女白领的代表形象。在生活中也大胆开放，和前男友分手后还保持着开放的关系。

而大女儿、小女儿还有老朱在性格方面更相似。

大女儿在学校当老师，信仰上帝，将近30岁还是个老姑娘；而小女儿在学校里也没有早恋，唯一和男生接触就是在好闺蜜和男友吵架时候劝劝和。

老朱也是在丧偶后既当爹又当妈，一个女儿都还没嫁出去，自己的感情生活就更别提了。

二女儿与妈妈对应的是中国思想中开放的一面，而大女儿，小女儿和老朱对应的则是中国思想中保守的一面。

总想搬出去住的二女儿和家里也不知不觉中，产生了一点点隔阂。

可是在最终的结局，却发生了惊人的逆转。

闺蜜男友忍受不了闺蜜总以吵架检验感情，反而和小女儿越走越近，最终居然是小幺第一个结了婚；

大女儿对在学校里一直追求的体育老师本来若即若离，在被学生取笑后终于选择听从自己的内心的声音，迅速开启了同居生活；

老朱身上更是发生了一个极度“狗血”的转折，和一个带着小孩子的年轻单亲妈妈走到了一起，而更神奇的是，老朱失灵多年的味觉也一瞬间好起来了。

在传记《十年一觉电影梦》中，李安提到，老朱的味觉一直在暗喻着老朱性状态，比如味觉失灵对应性压抑、味觉恢复对应性解放。

饮食男女，食色性也。

食欲与性欲都是人最原始的欲望，外界的压力、内心的桎梏只能让欲望更加压抑，但却不可能完全将其抹杀。

而一向开放的二女儿，却与追求自己的男同事中认清了爱情，想要继续独处一段时间；

前男友有了新欢，很快要订婚，并提出想要结婚后继续保持这种开放关系，二女儿楞了一下立刻拒绝了，走远后不可抑制地吐了出来。

最后的家庭聚会，大女儿和小女儿两家都有事没能回来，只剩下老朱和二女儿两个人，身份状态的对调，让两个人——或者说两代人——陷入了沉思。

这种对于“食与色”的解构与重构，在强烈的戏剧冲突中被展现地淋漓尽致。

闭眼拒绝却不知不觉走向了自己的对立面；大胆前行却发现理解了曾经自己的反对与不屑。

结语：消失，不变与新生

作为享誉世界的大导演，李安可以说是某种程度上的世界公民，从小受到大陆文化的熏陶，出生到成年生活在台湾，长大由于求学又留在了美国。

因此，虽然总在挑战一个个重量话题，李安的电影却总能给人一种平衡中庸之感，既有对于消失的记录，也有对不变的坚守，还有着对新生的试探。

《推手》中的“黄昏恋”、《喜宴》中的“同性恋”、《饮食男女》中的“老少恋”一个个重量级话题，在家庭中激起一层层波澜，又被努力消解。

新与旧、中与西、先锋与保守之间，没有胜利，只有平衡。

当我们望向三种困局中的父亲，也是在触碰三种境遇中的中国。